La práctica del canto polifónico en familia, y el hecho de que su padre sea luthier (¡y su actual proveedor de instrumentos!), condicionaron la elección de Florent de consagrarse a los instrumentos de la familia del laúd. Empieza sus estudios con Pascal Gallon, en el conservatorio de Caen (Francia) para más adelante obtener el Título Superior de Música con mención de honor en el conservatorio superior de Lyon (Francia), en la clase de Eugène Ferré. Durante sus estudios superiores, descubre las técnicas de improvisación polifónicas con Jean-Yves Haymoz, convirtiéndose en uno de los primeros laudistas contemporáneos en practicar el ricercar improvisado en concierto. Completará su formación siguiendo masterclasses con William Christie, Christophe Rousset, y también Rolf Lislevand
En 2022 publica su primer disco a solo, enteramente dedicado al compositor-laúdista hoy bastante olvidado, Giovanni Antonio Terzi, por la discográfica alemana Carpe Diem. Ese estreno, fruto de un trabajo de muchos años sobre ese compositor y la música italiana de finales del siglo XVI, ha causado una muy buena impresión en las críticas, obteniendo el reconocimiento de la comunidad musical por ser la primera grabación a solo que saca a la luz ese repertorio tan rico, que requiere mucha destreza técnica. Su segunda grabación sobre el tan poético repertorio de John Dowland, salió en 2024 en la misma discográfica. Ha tenido la oportunidad de tocar en recital en el festival Musique et Mémoire (FR), la Cité de la Musique (París), el Festival de Musique Ancienne de Lisieux (FR), el Festival Marin Marais (París), Musique en Vercors (FR), Renacen (Madrid), la Semana Ceciliana de Música de Carmona, El Corazón del Cancionero (Baena), Les Rendez-vous de la Possonnière (FR), Les Journées du Luth (París), Les Rendez-vous de Musique Ancienne (Lyon, FR), Arcades Institute (Tours, FR), y también en la radio nacional France Musique.
En el campo de la música barroca, comparte una experiencia de más de 20 años con formaciones europeas, cómo le Banquet Céleste, la Orquesta Barroca de Sevilla, el Collegium Vocale de Gand, Les Traversées Baroques, el Ensemble Correspondances, Les Folies Françoises, Le Baroque Nomade, Alkymia, Armónica Stanza, o también Son Ar Mein. La originalidad de su interpretación del laúd medieval le lleva a ser miembro permanente del Ensemble Céladon (Paulin Bündgen), y a colaborar con frecuencia con el Centre International de Musique Médiévale (FR). Y, por supuesto, colabora con grupos de música renacentista de renombre cómo Doulce Mémoire, Enthéos, y el Ensemble Céladon.
Siempre inquieto para alargar su campo de experiencias, comparte el escenario en proyectos de teatro (Compagnie de Mars), y acompaña la danza contemporánea (Compagnie Montalvo-Hervieu, Teatro Nacional de Chaillot, París), y la danza renacentista (Compagnie Maître Guillaume). También ha colaborado con las orquestas sinfónicas de Lille (FR) y Ámberes (BE), y a tocado bajo la dirección de Martyna Pastuszka, Jan-Willem De Vriendt, Philip Von Steinaecker, William Christie, Christophe Rousset, Philippe Herreweghe, Sébastien Daucé, Damien Guillon, y también Patrick Cohen-Ackenine.
Florent ha sido profesor de laúd en diversos conservatorios en Francia. En la actualidad, imparte masterclasses y conferencias sobre la cuerda pulsada antigua en el Conservatorio Superior Manuel Castillo de Sevilla, la universidad de la Sorbonne (París), el Atelier des Traversées Baroques (FR), la Academia de Música Ántigua de Lisieux (FR), y el curso Pierre de Ronsard en La Possonnière (FR).
J'avais crû qu'en vous aymant, anónimo del siglo XVIII
Le Baroque Nomade
Ariane Zanatta-Gommier, canto
Iris Tocabens, viola da gamba
Florent Marie, tiorba
Jean-Christophe Frisch, traverso, basson de chalumeau y dirección
Grabado en el festrival Seviqc Brezice, Eslovenia, 2021